Exposition SOUS RIRE

Exposition du 31 août au 15 septembre 2019 à l'Abbaye de Léhon (22)

Le rêve et le rire
Une nuit, un rêve, un rire…


Donner à voir une parcelle d’intimité à ne pas oublier, à ne pas perdre
Affronter le deuil d’un être cher disparu.
Le deuil dont la manifestation légitime et nécessaire, est devenue langue morte : un mur de silence entoure le « disparu ».
Comment décrypter son rire qui fuse dans la nuit ?
Ce rire s’apparente ainsi à une traversée, union des êtres vivants et du cosmos, dans une dimension poétique à la lisière du sacré.
Ne pas faire peur à l’ange.
Refuser l’oubli.
Le choc nous renvoie à la perte de notre immortalité, à la perte de notre innocence

J’utilise le papier découpé en suspension flottante, instable, afin d’être au plus près de la fragilité et la fugacité du rêve.
Je mets en scène deux temporalités, l’histoire intime –les portraits de famille- et l’histoire universelle – les pantins : métaphores de l’humain à la fois touchants mais aussi grotesques dans leur création d’une société commerciale avec ses aberrations.


L’échappée dans le rire …

CV

Anne Tostivint

Anne Tostivint - plasticienne
16 bis rue de l’Armor
22560 Trébeurden
Tel : 02 96 23 62 79 - 06 11 61 64 74
Email : anne.tostivint@gmail.com
Numéro MdA : T552896

FORMATION

  • 1982
    • Diplômée de l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris : mention très bien.
  • 1975
    • École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris : Atelier César, Atelier Gili

EXPÉRIENCES PROFESSIONNELLES

  • 2012 - 2005 - 2003
    • Commandes de livres jeunesse Arts Plastiques pour les éditions Flammarion.
  • 2000
    • Commande de deux sculptures pour Stratx - Paris
  • 1999
    • Commande d’une sculpture par un architecte
  • 1997
    • Collaboration à un ouvrage d’activités pour enfants, Nathan.
  • 1989
    • Prix spécial du jury du concours de l’académie des Beaux-Arts de la ville de Paris.
  • 1988
    • Commande de la ville de Paris : sculptures murales pour une crèche, avenue Mozart, Paris
    • Premier prix de sculpture du concours international de la ville de Voiron.
  • 1986/87
    • Collaboration avec un bureau d’architecture « Archipel » sur différents projets.
  • 1983/85
    • Réalisations de divers décors de théâtre, cinéma, cirque :
      • Histoire du soldat de Ramuz, mise en scène de Jérôme Savary.
      • Manon des sources de Claude Berri.
      • Courts métrages, publicités, cirque Fratellini.
  • 1981/83
    • Assistante du sculpteur Michèle Goalard.
      Sculptures monumentales en béton et agrégats de pierre du Gard.
      Fontaines monumentales à la Grande-Motte.
      3 sculptures monumentales pour le C.E.S de Bezons.
      4 sculptures monumentales pour le CES de Roquevaire (Vaucluse)
      4 ponts pour un CES de Vedène
  • 1979/82
    • Commande de 4 sculptures pour un complexe de loisirs à la Grande-Motte
      Technique béton et pierre du Gard.
      Réalisation d’espaces sculptés et de fresques pour la ville de Béziers.

PROFESSORAT

  • Depuis 2015 - Ouverture d’un cours de dessin à l’Atelier-Blanc - Lannion
  • Depuis 2010 - Ouverture de l’Atelier des Pratiques Artistiques, Atelier Tostivint - Trébeurden
  • 1999/2010 - Enseignante à l’école d’Arts de Rueil-Malmaison, niveau DNAP
  • 1993 - Intervention en tant que professeur de volume à l’école d’Arts de Rueil-Malmaison
  • 1986/87 - Professeur de dessin, peinture au centre culturel du Pecq

EXPOSITIONS

  • 2019
    • Exposition « SOUS-RIRE » à l'Abbaye de Léhon
    • Exposition galerie associative - Bégard
  • 2016
    • Exposition « Tryptique » Atelier-Blanc - Lannion
    • Exposition « C’EST POUR MIEUX TE MANGER »
      à l'Abbaye de Léhon
    • Exposition collège - Bégard
  • 2015
    • Exposition collective Atelier-Blanc - Lannion
    • Exposition galerie associative - Bégard
  • 2014
    • Exposition « Insolites mondes d’Artistes »
    • Galerie associative Bégard
    • Exposition du collectif – Atelier Blanc - Lannion
  • 2012
    • Exposition personnelle « Tu quoque mi filia » Centre d’Art de Pont-Scorff
    • Exposition « insolites mondes d’Artistes »
  • 2011
    • Portes ouvertes de Belleville - Paris
    • Exposition autour de la relation « père-fille » chapelle de Botlézan - Bégard
    • Suite de l’exposition « père-fille » galerie pédagogique - Plouaret
  • 2010
    • Exposition « insolites mondes d’Artistes »
    • Inauguration du nouvel atelier : Atelier Tostivint
  • 2009
    • Exposition collective, galerie Tyartschow - Perros-Guirec - Bretagne
    • Exposition galerie du « Rayon vert » - Nantes
  • 2008
    • Exposition personnelle galerie Tyartschow - Perros-Guirec - Bretagne
    • Exposition « insolites mondes d’Artistes »
    • Exposition personnelle, cabinet d’architecture - Paris
  • 2006
    • Exposition collective - Bretagne
    • Exposition personnelle, galerie Bretagne.
  • 2003
    • Exposition collective - Perros-Guirec
    • Exposition personnelle, galerie Bretagne
  • 2002
    • Exposition Cap sur les Arts - Perros-Guirec
    • Exposition galerie Bretagne
    • Portes Ouvertes - Perros-Guirec
  • 2001
    • Exposition collective - Melun-Sénart
    • Exposition Cap sur les Arts - Perros-Guirec
  • 2000
    • Brest 2000 : Exposition au Quartz - Brest
    • Exposition Cap sur les Arts - Perros-Guirec
  • 1998
    • Exposition privée - Suresnes
  • 1997
    • Portes Ouvertes de Belleville - Paris
    • Portes Ouvertes du 13ème arrondissement - Paris
  • 1996
    • Portes Ouvertes de Belleville- Paris
    • Exposition privée - Suresnes
  • 1995
    • Salon Réalités Nouvelles - Paris
    • Exposition collective au Carré Saint-Nicolas - Paris
    • Exposition collective au C.A.I.P. - Paris
  • 1994
    • Salon Réalités Nouvelles - Paris
    • Exposition collective - Suresnes
    • - Exposition collective - Saint-Jean de Monts (Vendée)
    • Salon contemporaine - Paris.
    • Exposition « Arts et matières » - Paris.
    • Biennale d’Art contemporain et de littérature de Melun-Sénart.(catalogue)
  • 1992
    • Exposition personnelle à la galerie Courtieux - Suresnes.(catalogue)
  • 1987
    • Exposition personnelle au studio P4 du photographe Philippe Ughetto.
  • 1982/83
    • Exposition au théâtre de la ville de Béziers
    • Exposition personnelle, galerie Berthe - Paris

Biographie

Née en 1956, Anne Tostivint étudie à l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris dans l’atelier de César.
Elle est diplômée des Beaux-Arts en 1982 avec un DNSEP mention très bien.
L'enseignement intensif du volume ainsi que du dessin, a été essentiel dans sa formation.

Elle se consacre à sa pratique artistique tout en exerçant divers métiers : assistante de sculpteur, décor de cinéma et de théâtre, de cirque, enseignement.
De 1999 à 2011, vit à Paris et enseigne à temps plein le volume à l’école d’Arts de Rueil-Malmaison.
Elle a en charge 4 niveaux d’études :

  • Adultes en cours périscolaire,
  • Cours de mise à niveau, préparation aux concours des Ateliers Préparatoires aux
    Écoles d’Arts et préparation des dossiers Bac,
  • Cours d’étudiants en année préparatoire aux Écoles d’Arts,
  • Cours d’étudiants en première année du cycle DNAP.

Anne Tostivint vit depuis 2010 dans le Trégor et exerce la profession d’artiste plasticienne professionnelle ainsi que celle de professeur.


Son travail, marqué par les pratiques culturelles trans-générationnelles n’a jamais cessé de questionner ce qui est tenu secret, caché, non dit, non su.
Après des études à l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, Anne Tostivint, dessinateur avant tout,  puise son inspiration dans les événements du passé, sur les transmissions héréditaires constituées de petits riens, ainsi que les souvenirs de ces expériences, mutant avec le temps, en réactivant les traces qu'ils auraient laissées.
En exploitant un processus de création qui lui est propre, elle organise un parcours de « chaos » d’images, laissant transparaitre des souvenirs, des mises en scène de vie.
Son univers est marqué par des métaphores et des thèmes tels que l’opposition entre la vie et la mort, l’homme et l’animal ou encore son rapport au fond humain originel. Il se nourrit des arts primitifs. L'inspiration du trait semble guider son travail souvent figuratif.

Une autre préoccupation jalonne son parcours :
La maison, conçue comme espace « entre ».
La maison, laboratoire de perception de son rapport au monde, s’organise entre deux pôles opposés – Construction / Déconstruction – qui sous-tendent la notion de nomadisme.
Apparaissent des projets d’habitats, allant de la cabane (objet de pensée, de mémoire construction spontanée) à la maison (espace du vécu), en passant par des micros-architectures (constructions fragiles à la limite de la résistance, métaphore de l’extrême précarité du monde contemporain où tout peut basculer).

SCULPTURE

ECUME ROUGE

" Ne chassez pas l'homme trop tôt de la cabane où s'est écoulée son enfance"
Hölderlin.

Cette unité minimale est construite comme un ultime recours aux troubles actuels.

C’est une manière de vie errante sur un lieu de catastrophe. Le rouge évoque le besoin virulent de survie en se tenant au-dessus du monde. Le tissu, l’aspect calfeutré qui nous invite à nous recueillir sur nous-mêmes dans nos abris. Anne Tostivint joue dans l’espace avec les oxymores de l’équilibre et du déséquilibre, oscillant de l’allégresse à la tristesse, de l’apparition à la disparition, de la fixité au mouvement, jusqu’au vertige de la légèreté et de la pesanteur.

Dessin Couleur

Initiation et découverte du dessin et des couleurs
Ce cours  vise à développer vos capacités en dessin dans toutes ses techniques et à investiguer  la variété des possibles en noir et blanc et en couleur…
Ce stage propose d’explorer la théorie et les applications de la couleur dans la peinture à l’aide d’expériences progressives ; Il vous guidera dans la découverte de l’un des points fondamentaux de l’art de peindre, quelle que soit la technique.
Grande variété de techniques et de propositions créatives: crayon, gouache, aquarelle, pastels secs et gras, acrylique , technique mixte, superpositions, ….

Renforcement de votre capacité à voir et à représenter, a imaginer mais aussi, plus créativement, en jouant de l’ombre et de la lumière, des contrastes, des matériaux, des formats, ….
Ouverture sur l’histoire de l’art, avec des inspirations de toutes les pratiques et de toutes les époques.